5.楊喚童詩的特色 / 楊喚童詩專刊
林文寶(國立台東大學人文學院院長)
楊喚在我國兒童文學史上的地位，主要是奠立於他的兒童詩。楊喚的兒童詩保持清新的面貌，閃現智慧的結晶，傳達童稚的詩心，楊喚的歷史地位是經由此三者而確立的。然而，所謂楊喚的兒童詩，其總數不超過二十首，而此二十首兒童詩，卻幾乎成為我國四十年來兒童詩的創作典範，甚多的兒童詩作者，都以楊喚的創作形式來創作兒童詩。
楊喚去世之初，有紀弦、覃子豪等生前好友，就他的兒童詩加以評論，而後有司徒衛、李元貞的評介，直到民國六十年以後，開始引起普遍的重視與喜愛。以下試列各家的評論，以分析楊喚兒童詩的風格與特色。
覃子豪於〈論楊喚的詩〉一文裡說：
楊喚的童話詩，和他的抒情詩一樣，有新鮮的內容、獨創的格調，不是陳
腔濫調的兒歌，是培育兒童心靈的新鮮的讀物。
紀弦於〈楊喚的遺著：風景〉裡說：
楊喚除了寫他的抒情詩之外，還常常為兒童們寫一些童話詩，並且十分成功。不消說，還是心理學上一種「補償」的行為。由於他本人從小得不到母愛的滿足，因之他特別喜愛兒童，喜愛童話。安徒生之所以成為他的良
師益友，自然是有道理的了。其實不僅是他的童話詩中，甚至在他的寫給成人看的抒情詩裡，我們也可以隨時發現安徒生的影響。而他的童話詩之美麗和有趣味，又不只是對了兒童們的胃口，就連成人看了也很過癮的哩
。例如他的〈七彩的虹〉，真是虹一般的美麗，誰看了都會喜歡的。
又於〈楊喚論－當代詩人論之一〉裡說：
關於楊喚的「童話詩」，我以為，這不僅是兒童的恩物，也是可供成人欣賞的一種「純粹的藝術」，如果他們還保有幾分「赤子之心」的話；不！即使是一個完全喪失了「童心」的成人，只要他讀了楊喚的「童話詩」，
我相信，他也還是會有所感動而發出會心的微笑的。因為楊喚的「童話詩」，的的確確，實實在在，是寫得太好了。其「童話詩」之成功，為五四以來所僅見；並且，自楊喚逝世後，迄今十餘年來，我們似乎還沒看見在這方面有繼起的人才。但願我們今天的詩人群，能有人認識「童話詩」的重要，從事這「純粹的藝術」之創造，為孩子們多出點力。
司徒衛於〈楊喚的風景〉一文裡云：
一個善良的年輕靈魂，用一顆天真的詩心來為孩子們歌唱，還有誰比楊喚更適合的？樸實的形式，美麗的形象，再加上深刻優美的內容，還有誰的童話詩可以媲美楊喚的？在抒情詩裡，他的作品有憂鬱哀愁的；他在童話
詩裡，卻大量地把質樸的、向上的精神，傾注給無邪的幼小者。〈春天在 哪兒呀？〉〈下雨了〉〈水果們的晚會〉〈眼睛〉等篇，顯示出當前童話詩的高水準。「今天，我要在我詩的小城裡完成一座偉大的建築，那就是立起你這丹麥老人的銅像。」早天的中國安徒生－楊喚先生－的銅像，將屹立在詩的領 土與孩子們的「童話裡的王國」中。
李元貞於〈楊喚和他的詩〉一文裡說：
談到楊喚的童話詩，他是個開創者，而且成就輝煌。例如〈童話裡的王國〉，是一首很長的童話性的敘事詩，達到一種說故事兼含抒情的效果。在他的童話詩裡，想像力的表現，尤其超絕，而且童話意象的創造，非常多
面，也常常影響他的非童話詩的意象。
魯蛟於〈楊喚的童話世界－兼談他的四首動物詩〉裡說：
特別值得一提的是，楊喚在處理兒童詩時，常常會把他的一份愛心溶在詩裡，他不但愛這個世界，更愛這個世界上的所有孩子們。至於在技巧方面，除了他那流暢的兒童語言和活潑的文字之外，最為成功的乃是那些生動
的形象和適恰的比喻。這些都是兒童詩的命脈，而楊喚正是擅長這些，因此，楊喚之所以永遠在我們的心中，那是一件極為當然的事了。
徐守濤在〈欣賞楊喚的毛毛是個好孩子〉裡說：
每次翻開楊喚詩集，我總是捨不得放下。他的每一首詩，都充滿著「愛」、洋溢著「美」，提供兒童一個美麗而又感人的童話王國，讓兒童陶醉在幻想、幸福的樂園中。楊喚擁有一顆熱愛兒童的心，更具有豐富的想像和
真摯的感情，所以寫出來的作品，也是一片詳和溫馨。他的詩，不但能滿足兒童的心理需求，就連我們這些幾十歲的大人，也會受他的感動，而重溫兒時的情趣，你能說他不是一個成功的詩人嗎？在他的詩集中，每一首詩，都是迷人的。每一首詩的設計，他都是獨特的。然而，它們卻有一個共通的特性，那就是希望兒童快樂，希望兒童能在閱讀中得到啟示，能有所收穫。因此，可以說，楊喚的每一首詩，都是在刻意的佈置、安排下完成的，凡是讀過他的作品，都可以體會出這份用心良苦。假如每一個詩人，每一個從事兒童文學的人，都能拿出這份熱愛兒童的心來寫作，那麼我們的兒童，將是最幸福的、最幸運的。
林加春於〈從楊喚的心態談「水果們的晚會」〉一文裡說：
楊喚是個天才詩人，他的新詩寫得好，他的兒童詩寫得更妙更絕。在他的兒童詩中，充滿了神奇的聯想、深刻的感受、清新的句法與無比的愛，也就因而構成了多采多姿的意境。他那無遠弗屆的想像所熔鑄出的美感，令人稱妙；他在長期吶喊、內心孤獨的生活中，卻能以豐富的情感馳聘於無
涯的聯想領域，用純美語言，釀成當時特有的天真兒語，實在堪稱一絕。
宋熹於〈談楊喚「森林的詩」〉一文裡說：
楊喚的兒童詩，不僅文字優美，情節也非常吸引人，就像一篇動聽的「童話」一樣，帶領讀者輕輕鬆鬆地走入甜蜜的夢中；而在這個夢的王國裡，楊喚又用他一向充滿愛心的彩筆，為小朋友安排了好多好多可愛的動物和植物做伴，不僅增添生活的情趣，而且還隨時隨地告訴成長中的小朋友，一些有用知識以及做人的道理。
綜觀以上各家的見解，可以了解楊喚兒童詩的風格與特色。也更可以肯定的說：其風格與特色皆在於童話精神而已。申言之，飽經憂患的楊喚，把他對於童年與故鄉的嚮往，常寄以美麗的夢想。他永遠有這樣的幻想：「月光，銀色的海，藍色的海，美麗的美人魚，美麗的星子，紅紅的燈籠，紅紅的珊瑚。」
於是，他走進了童話的世界，並且致力於兒童詩的創作，在童話的世界裡，能使他從現實世界裡獲得自由與愛，他更想把他的不幸昇華，化成千千萬萬的愛，並用愛編織成一個真善美的童話世界，在這個童話世界裡充滿愛心、和諧和幸福。這種愛心，和諧和幸福便是他的基本精神。
童話的世界裡，其秩序是由想像構造而成的。因想像而使現實世界裡的不可能的事，在童話世界裡卻是一種美麗的存在。這種美麗的童話世界，即是「天地萬物的大社會」。在楊喚的兒童詩裡，便是以轉化手法來描寫這個「天地萬物的大社會」。
轉化，是修辭表意方法之一。是描寫一件事物時，轉變其原來性質，化成另一種本質截然不同的事物，而加以形容敘述的手法。在早期的修辭學中，轉化或稱為「比擬」，或稱「假擬」，都容易與「譬喻」混淆。後來于在春改稱「轉化」，轉化有「人性化」、「物性化」、「形象化」三種。楊喚的兒童詩皆以人性化為主，也就是所謂的擬人法。這種人性化，就是把人類的心情投射於外物，把外物看成人類一類，而加以描述，於是乎如夢似幻的童話世界因而存在。
這種童話世界的想像是由轉化擬人而來。要把萬事萬物寫得有聲有色，寫得具有人性，則必須具備有基本的觀察能力。多觀察，體會自然深。能深入自能掌握萬物之性。這種觀察在修辭上亦有稱之為摹寫。摹寫是指事物的各種感受，加以形容描寫。摹寫的對象，包括視覺、聽覺、嗅覺、觸覺等等的感受。
楊喚兒童詩裡的想像與轉化，皆自觀察的摹寫而來，所以能構成優美的畫面及多采多姿的意境。除外，他也喜歡用重複、對比等手法，同時他又喜歡用藍、白、綠、金黃等色來寫兒童詩。
又楊喚的兒童詩一般說來不太注重韻腳，而著重在全篇的自然節律和一氣呵成的氣勢，在幾首較長的童話詩裡，則慣用「了、啦、哪、呀、吧」等助詞，並且把這些助詞重複使用，且採用動詞暗喻法，如「回家了」、「來了」、「睡了」，使節奏緩慢有致，因此楊喚的兒童詩適合朗誦和表演。
總之，楊喚因為著重在童話精神，所以作品風格優美。他的兒童詩，並不是模仿兒童的口氣，而是以一種大哥哥大姐姐的口吻和兒童說話，話中帶有著童趣的鼓勵和誘惑，即使成人看了也感到親切和興起振奮感。
輯錄自〈楊喚的兒童詩〉，《台東師院學報》第3期，民國80年 6月
